NICK CAVE & THE BAD SEEDS / THE FIRST BORN IS DEAD (ニック・ケイブ & ザ・バッド・シーズ / ザ・ファースト・ボーン・イズ・デッド)　 VINYL DIARY

『THE FIRST BORN IS DEAD』

『THE FIRST BORN IS DEAD 』は、1985年にリリースされたニック・ケイブ & ザ・バッド・シーズによる2枚目のスタジオアルバム

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『THE FIRST BORN IS DEAD』

Track List

1, “Tupelo”、2,  “Say Goodbye to the Little Girl Tree”、3, “Train Long-Suffering”、4, “Black Crow King”、5, “Knockin’ on Joe”、6, “Wanted Man”、7, “Blind Lemon Jefferson”

Nick Cave and the Bad Seeds : Nick Cave – lead vocals; harmonica、Blixa Bargeld – guitar; backing vocals; slide guitar; piano、Barry Adamson – bass; backing vocals; guitar; organ; drums、Mick Harvey – drums; backing vocals; guitar; organ; piano; bass

1984年、衝撃のデビュー作「From Her to Eternity』から1年でリリースされた2ndアルバム。本作も前作に引き続きミック・ハーヴェイ、バリー・アダムソン、ブリクサ・バーゲルトが脇を固めている。1stアルバムは上記メンバー以外にもJ・G サーウェルやアニタ・レーンなどがバンドに協力していたが、本作はケイブを含む4人のメンバーのみで製作されている。ミック・ハーヴェイはマルチ奏者。元マガジンのバリー・アダムソンはギター、オルガン、ドラム。アインシュテルツェンデ・ノイバウンテンのブリクサ・バーゲルトは、スライド・ギター、ピアノを担当。

アルバムのタイトルは、エルヴィス・プレスリーの死産した一卵性双生児、ジェシー・ガロン・プレスリーにちなんで付けられている。また1曲目“テュペロ“はエルヴィスの生誕地でもあり、ジョン・リー・フッカーの“テュペロ・ブルース“をベースにしていることや、盲目のブルース・マン、ブラインド・レモン・ジェファーソンの名前もタイトルにあることから、アメリカ南部への関心が高いことが窺える。

混沌、ブードゥー、凶暴、プリミティブ、カオスといったワードが正確かは分からないが、そういったイメージを持ったアルバムである。念仏や呪文のような曲もあれば、子供がおもちやの楽器で戯れているかのような無垢な瞬間もある、とても複雑で不思議な音楽、という印象を持った。

SIDE A

雷鳴の鳴り響く音、硬質で単調なベース・ライン、呻きのようなバリトン・ボイス、ミシシッピ州テュペロの洪水を歌ったブルースマン、ジョン・リー・フッカーの曲「Tupelo Blues」をベースにしたオープニング・ナンバーA1. “Tupelo“。この曲に登場する「Looky, Looky Yonder」というワードは、同じく弾き語りのブルース・マン、レッド・ベリーが録音した同名の曲から。曲のフォーマットも、テーマも当初は難解に思えたのだけど、ベースにブルースがあることが分かり妙に得心した記憶がある。

　A2. “Say Goodbye to the Little Girl Tree”  はギターとケイブのヴォーカルを主軸に装飾的にスライド・ギターとベースが入り、混沌としたまま展開していく曲。誤解を恐れずに言えばダークでゴシックなロカビリー？といえばよいだろうか。極端に音数が少ないにも関わらずバッド・シーズの世界観は完全に構築されている。因みにロカビリーで思い出したが、ケイブはザ・バースデー・パーティー時代にジーン・ヴィンセントのラブ・ミーをカバーしている。  

A3. “Train Long-Suffering”  は、ワンコードでひたすら進み、ブレイクが何回かあるだけの曲なのだが、ケイブのヴォーカルといい、演奏のスタイルといい無法者の歌といった雰囲気。野獣の凶暴さとスリリングな演奏で、A面のハイライトといってよいと思う。　

　A4. “Black Crow King”  は、ハンズ・クラップ、フット・ストンプ、ケイブの声とメンバーのユニゾンのコーラスから成るナンバー。バックで不規則に鳴っているギターはある意味ブルースといえるかもしれないし、全体的には民族音楽のような感じもある。それにしても、進行の度合いが分かりにくく、全体像も掴みにくいこんな曲をどのような手法でレコーディングを進めていくのだろうか。

SIDE B

B1.  “Knockin’ on Joe”  は、ブルージーな響きを持つピアノ曲。センチメンタル、メランコリックな雰囲気もあり、バラードといえるかもしれない。非構築的というか、敢えてぎりぎり未完成に仕上げている感じがあり、そういうところが非常に魅力的な曲だと思う。ケイブは決して上手いシンガーとは言えないが、聴く者を捉えて離さない圧倒的な説得力を持っている。

　B2. “Wanted Man”  は、ボブ・ディランとジョニー・キャッシュの曲から派生したもので、ケイヴは歌詞を変更して歌っている。ディランとキャッシュが歌う軽快なカントリー風ミディアム・テンポのナンバーをバンドは原曲の香りが全く残らない、疾走感溢れるハイパーなトラックに仕上げている。音の一体感が凄く、バンドの結束力を感じる曲である。本作中の白眉といえる。　

　ラストB3. “Blind Lemon Jefferson” は、レモン・ジェファーソンを賛美する歌だろうか、余白が多く、こちらのイマジネーションを掻き立てる曲。ベース以外はまるで無秩序に即興でプレーしているような音なのに、仕上がりは何故か整然としており、加えて映画音楽のような雰囲気も持っている。稚拙なケイブのハーモニカとブリクサのスライド・ギターが耳に残る。